Includes bibliographical references (pages 307-318) and indexes.
Contents:
2. Le théâtre d'esprit grec met aux prises les passions de la volonté particulière et le Destin universel Drames et douleurs de jeunesse -- Deuils familiaux et deuil de Dieu -- Goya et Mallarmé, deux mélancolies &imparables -- Dynamique poétique de la mélancolie mallarméenne -- D'une décapitation à une captation par le monde -- Reploiement d'un plumage terrassé, Dieu -- Première tentative avortée d'un envol poétique -- Don d'un poème oiseau mort-né à une femme féconde -- D'Hérodiade au Cantique de saint-Jean, décapitation d'un poète de l'Azur -- Retombée poétique d'une tête dans le mouvement du monde : de la froideur de la première Hérodiade (1864) à la chaleur du Faune (1865) -- Assomption de la dualité entre la Chair et l'Astre -- Comparaison conclusive entre les deux décapitations, johannique et poétique -- Du jeu littéraire par excellence à l'explication orphique de la terre et de son théâtre -- Un projet d'oeuvre poétique "pour vingt ans" (1866-1885) -- La reprise du Chant d'Orphée -- Le "théâtre du monde" (theatrum mundi) en développement du Verbe au langage (1869) -- La sagesse de l'acteur de théâtre : comparaison d'un motif stoïcien et d'un motif mallarméen, sagesse de conjonction avec la nécessité et sagesse de conjonction avec la probablité -- Rétrospection : de l'"Hamlet crayonné au théâtre" à l'"ancien igitur, scène de théâtre" -- Fascination précoce pour Hamlet -- Projection d'un drame personnel -- Le Pitre châtié et le mauvais Hamlet -Rémanence des vers de l'Hamlet de Banville -- L'anthropologie hamletienne dans Crayonné au théâtre -- Rétrospection vers Igitur : une semblable et cruciale alternative -- La descente dans l'escalier de l'esprit humain et l'atteinte du Verbe atomique dispersé -- La Scène finale du drame : jet des dés, extinction de la bougie, absorption de la fiole -- L'achèvement impossible de l'Idée du monde-théâtre -- Un analogue de l'Idée régulatrice kantienne en contexte entropique -- 2. Musique, théâtre, logique et politique -- De la musique intelligible au théâtre du monde où elle s'inscrit -- La Musique intelligible ou Idée inscrite dans la matière même -- Elle régit tous les drames du théâtre mondain -- Elle impose la reprise du sacré en une nouvelle religion du théâtre -- Elle rend possible une réciprocité de preuves entre l'homme et la nature par le moyen de l'art et de la science -- Théâtre idéal et théâtre réel, vers une refondation sacrée -- Le poète au théâtre "avec son Âme" : un écart présentement insurmontable et une ambition de théâtre livresque -- spects du Coup de dés, théâtre d'un livre non spectaculaire ? -- Le contexte social et politique en crise et son redoublement dans la crise de l'art -- Le cas particulier de la crise théâtrale et les réactions critiques (Goncourt, Zola, les symbolistes) -- Pour un théâtre nouvellement rassembleur de l'humanité et de la nature -- Les analyses sociologiques contemporaines d'Emile Durkheim -- Brève périodisation du théâtre antique, classique, contemporain -- Une intention contemporaine de synthèse littéraire : Renan, Flaubert, Morice, Mallarmé -- La synthèse théâtrale mallarméenne référée aux théâtres d'esprit grec, médiéval, classique et romantique -- Le théâtre d'esprit grec met aux prises les passions de la volonté particulière et le Destin universel Anticipation par Mallarmé de l'arbitraire du signe linguistique Sa structure spatiale tripartite est léguée au théâtre moderne -- Le théâtre mallarméen est celui de la liberté (notion chrétienne) affrontée au destin (notion grecque) d'un univers probabiliste en devenir entropique (notion contemporaine) -- La structure tripartite de l'espace théâtral dans les "Brouillons du Livre" : Théâtre (Idée) Hymne (Ode ou Pièce) -- Héros (Foule et Génie poétique) -- Les "primitives foudres de la logique" -- Les catégories logiques du théâtre mallarméen. Selon la catégorie de quantité : universel (le Théâtre). Particulier (le Héros). Singulier (l'Hymne) -- Selon la catégorie de qualité : réalité (intensité des forces en conflit dans l'univers). Négation (abstraction du sens de l'Idée dans l'Hymne). Limitation (les Foules ou peuples sont divisées en langues limitées). Selon la catégorie de relation : substance (le Théâtre, sujet premier et dernier). Causalité (le Théâtre en tant que Mystère, cause première du drame conflictuel). Interaction (l'Hymne est causé par le Génie qui sort de la Foule et réagit sur elle en l'unissant au Théâtre). Selon la catégorie de modalité : possibilité (la structure du Théâtre est une possibilité hypothétique ou probable). Existence (l'Hymne fait exister ici et maintenant le sens du théâtre fixé par le Génie poétique). Nécessité (la Foule a un besoin nécessaire de sens absolu, mais il est aussi nécessaire que le poète critique la prétention dogmatique à achever le savoir de ce sens). Trois nécessités comparées : celle du Prêtre, celle de l'Ouvrier, celle du Poète, synthèse des deux besoins -- Quatre catégories du Rien anéantissant chaque synthèse catégoriale (Kant). Selon la quantité : dé-singularisation finale, neutralité anonyme du gouffre. Selon la qualité : indistinction de toute limite, vague en quoi tout se dissout. Selon la relation : effacement de toute interaction d'information synthétique, physique et langagière, "page blanchie" (Mallarmé), "cadre vide" (Kant). Selon la modalité : rupture de la nécessité synthétique, contingence hasardeuse généralisée et possibilité d'un recommencement, "excepté peut-être" -- Du théâtre à la politique -- Pauvreté et légèreté du théâtre français à la mode, comparé aux théâtres grec et classique -- Autre comparaison instructive : brève histoire du théâtre national allemand -- Un renouveau : le théâtre des symbolistes français et belges en convergence avec Mallarmé (Villiers de l'Isle-Adam, M. Maeterlinck) -- Orientation élitiste et orientation populaire d'un théâtre "total" selon Mallarmé -- Elitisme théâtral et sacralisation du lien social dans le théâtre projeté -- Tensions parallèles de la démocratie "représentative" et de l'art en "crise" -- Perspectives critiques sur l'avenir, politique et l'avenir artistique dans la réponse de Mallarmé à l'enquête de L'Ermitage (1893) -- Confirmations des analyses mallarméennes et maeterlinckiennes par les théoriciens et critiques du théâtre contemporain (Peter Szondi, Roger. Bodart, Alfred Simon, Jean-Pierre Sarrazac) -- 3. Cinq degrés de la musique au théâtre musicalement se lève l'absente de tout bouquet -- Premier degré d'élévation l'arbitraire du son : une musique humaine -- Anticipation par Mallarmé de l'arbitraire du signe linguistique "Aboli bibelot d'inanité sonore" Que la musique prosaïque est déjà virtuellement musique poétique : "le vers est partout dans la langue" -- Second degré d'élévation -- La musique du langage poétique -- Suspens de la fonction narrative et descriptive de la réalité et de la fonction d'expression lyrique du moi -- Les mots libérés, couleurs sonores, sont offerts aux règles de la prosodie -- Le mot devenu "aboli bibelot d'inanité sonore" -- L'intention de suggérer l'essence et non le fait au moyen du mot devenu "symbole" -- Une eidétique déjà phénoménologique et dynamique, non statiquement platonicienne -- Troisième degré de la musique instrumentale à la musique intelligible -- Dans le sens grec -- Confrontation de la musique instrumentale et orchestrale avec la musique intelligible visée par le poète -- Supériorité apparente de la musique instrumentale : sa compréhension émotionnelle et intuitive est immédiate -- Ambition cosmologique de la musique chez Schopenhauer -- Inconvénient corrélatif d'une poésie de compréhension difficile et sans évidence intuitive -- Avantage dernier des Lettres : réflexivité personnelle et réitération du sens textuel -- Quatrième degré Supériorité intelligible de l'ode mallarméenne sur la légende wagnérienne -- Deux synthèses possibles de la musique et de la poésie : Wagner et Mallarmé -- Analyse mallarméenne de la Tétralogie -- Universalisme anthropologique de l'Ode contre particularisme national de la Légende -- De la musique au théâtre textuel : sobriété des décors et de la scène exigée, à l'opposé de la débauche décorative et costumière chez Wagner -- Cinquième et ultime degré d'élévation l'idée florale du théâtre et la prose pour des esseintes -- Le théâtre du monde, transcendance dans l'immanence -- Affinités avec l'Idée régulatrice kantienne -- Le "sens latent" et son double sens -- Réappropriation spirituelle de la fleur théâtrale du monde : Prose -- 5. De la peinture au théâtre Manet, Mallarmé et les impressionnistes -- Manet, maître de la modernité picturale -- L'autoréférence manetienne : un cogito pictural indépendant des autorités théologiques et politiques -- L'article de Mallarmé sur Manet et les impressionnistes dans la suite de Baudelaire et de Zola -- Triple originalité de Manet : immédiateté, nouveauté, fluidité -- Caractéristiques des impressionnistes : Monet, Sisley, Pissaro, Morisot, Cézanne -- De la peinture impressionniste des aspects sensibles au théâtre de l'aspect intelligible -- Un milieu républicain fin-de-siècle, référence commune à la peinture et à la poésie -- Ressourcement du regard et de la parole au Théâtre de la nature -- L'Aspect pictural et l'Aspect poétique -- Correspondances avec Odilon Redon et Puvis de Chavannes -- Analogies entre l'Éloge de Puvis et la fin d'Igitur -- Bi-polarité sensible-intelligible d'un Théâtre musical -- 5. Fiction poétique et vérité morale dans le théâtre mallarméen -- De l'idée claire et distincte cartésienne au symbole mallarméen -- Les Notes de Mallarmé sur le langage (1870) -- Le modèle d'une linguistique "cartésienne" et sa transposition poétique -- "Aboli bibelot d'inanité sonore" Psychanalyse et rythmanalyse du désir dans "Fragment d'un journal de l'homme" (Bachelard). Vers l'Idée esthétique -- Du symbole à l'idée esthétiquement et moralement théâtrale -- Intention cosmologique de la poésie mallarméenne -- Correspondances méthodiques entre Kant et Mallarmé : détermination exacte et réflexion symbolisante -- L'Idée musicale et théâtrale du monde -- Exploitation et inversion de Müller et de Cox -- La symbolique morale d'Hamlet -- Alternatives de la liberté humaine : "ou bien, ou bien" -- Nouvelles comparaisons entre l'Idée esthétique kantienne et le symbole mallarméen -- De l'apodiction méthodique du philosophe à l'assertion métaphorique du poète -- Du symbolisme dogmatique au symbolisme critique -- Le danger d'un symbolisme dogmatique critiqué par Kant -- "Exaltation" (Schwarmerei) de l'esprit analogique -- Maintien critique de la la métaphore réflexive et retour de la métaphysique refoulée -- Le démon de l'analogie : de la "pénultième" dogmatique à l'"ultime" critique -- 6. Un théâtre rythmanalysé sur le Mallarmé de Bachelard -- Bachelard et j.-p. Richard : deux interprétations divergentes de "renouveau" -- L'approche dynamique des images mallarméennes est une phénoménologie analytique des rythmes -- Les présupposés limitatifs de l'analyse de "Renouveau" (1862) -- Leur mise en question pertinente par J.-P. Richard -- Exemple de "Mordre la poussière" : une réserve de force selon Bachelard ou l'agonie d'une impuissance selon J.-P. Richard ? -- La dynamique des rythmes intramondains dans la poétique mallarméenne de la maturité -- L'accord sur la rythmanalyse de Mallarmé dans "le nénuphar blanc" -- Le rythme comme structure temporelle d'un mouvement, ses modalités -- Le schème rythmique générateur : arsis-thèsis -- Le dédoublement quadripolaire des rythmes mallarméens selon R. G. Cohn -- Conséquence : élargissement musical, pictural et théâtral de la notion de rythme -- Au pôle humain, une rythmanalyse est nécessaire (Bachelard) : "Renouveau" comme échantillon -- Une comparaison avec "Le Faune" -- Psychanalyse et rythmanalyse du désir dans "Fragment d'un journal de l'homme" (Bachelard).
Summary:
"Mallarmé a toujours exprimé une passion pour le théâtre, de même que pour l'écriture théâtrale. Livre et Nature se donnent comme deux aspects d'un même Théâtre pouvant porter le nom de l'un ou de l'autre : "un théâtre inhérent à l'esprit, quiconque d'un oeil certain regarda la nature le porte avec soi, résumé de types et d'accords ; ainsi que les confronte le volume ouvrant des pages parallèles". Les études ici rassemblées procèdent à une élucidation du sens spirituel que Mallarmé donnait au théâtre. Elles envisagent celui-ci dans son rapport aux vécus eux-mêmes dramatiques de l'auteur (Chap. I), à ses conceptions de la "logique" du théâtre et de la "fête" sociale et politique (Chap. II), du théâtre et de la musique (Chap. III), du théâtre et de la peinture (Chap. IV), du théâtre et de la vérité morale (Chap. V), enfin du théâtre et de la notion de rythme cosmique présente dans la lecture bachelardienne de Mallarmé (Chap. VI). La Conclusion insiste sur l'ambiguïté spirituelle de ce théâtre notamment dans ces mots : "la Divinité, qui jamais n'est que Soi", et dans le "Rien" ou "Néant" de cette théâtrale "Divinité"."--Page 4 of cover.
This resource is supported by the Institute of Museum and Library Services under the provisions of the Library Services and Technology Act as administered by State Library of Iowa.